Vojna zvezd je že od svojih začetkov povezana z japonsko filmsko tradicijo, predvsem s samurajskimi zgodbami, ki so vplivale na Georgea Lucasa. Zato povezava tega znanstvenofantastičnega vesolja z japonsko animacijo ni zgolj zanimiv vizualni eksperiment, temveč tudi svojevrstna vrnitev k izhodiščem franšize. Animirana serija Star Wars: The Ninth Jedi to povezavo razvije nekoliko drugače. Namesto ponavljanja že znanih zgodb o Jedijih in Sithih predstavi galaksijo, v kateri sta skoraj izginila tako oba starodavna reda kot znanje o izdelovanju svetlobnih mečev. Prav ti ponovno postanejo nekaj redkega, skrivnostnega in pomembnega za razvoj zgodbe.
Od samurajskih filmov do japonskega animeja
George Lucas je pri ustvarjanju Vojne zvezd navdih črpal iz različnih filmskih tradicij, med katerimi imajo posebno mesto dela japonskega režiserja Akire Kurosawe. Vpliv samurajskih filmov je mogoče prepoznati v zasnovi Jedijev, njihovem odnosu do orožja, načinu bojevanja in nekaterih pripovednih motivih. Svetlobni meči so tako že od začetka predstavljali več kot zgolj tehnološko napredno orožje. Bili so simbol pripadnosti, znanja in osebne odgovornosti.
Ko je Disney+ leta 2021 predstavil antologijsko serijo Star Wars: Visions, je japonskim animacijskim studiem omogočil, da znano galaksijo interpretirajo skozi lastno ustvarjalno tradicijo. Posamezne zgodbe niso bile omejene z uradnim kanonom Vojne zvezd, zato so ustvarjalci lahko spreminjali ustaljena pravila in raziskovali drugačne pripovedne možnosti. Med najbolj zanimivimi je bila peta epizoda prve sezone, The Ninth Jedi, ki je postavila temelje za nadaljnji razvoj samostojne zgodbe.
Galaksija brez Jedijev in svetlobni meči, ki razkrivajo svojega lastnika
Dogajanje je postavljeno v obdobje, ko so Jediji in Sithi skoraj povsem izginili. Z njimi je izginilo tudi znanje izdelovanja svetlobnih mečev, politično razdrobljena galaksija pa je ponovno postala prizorišče spopadov med različnimi vojskovodji. V takšnih okoliščinah Margrave Juro devetim izbrancem nameni nove svetlobne meče, s katerimi bi lahko ponovno vzpostavili ravnovesje moči.
Posebnost teh mečev je njihova povezava z uporabnikom. Barva rezila ni vnaprej določena, temveč se spreminja glede na posameznikovo povezanost s Silo. S tem orožje dobi dodatno pripovedno funkcijo, saj ne predstavlja zgolj sredstva za boj, ampak lahko razkriva tudi nekaj o osebi, ki ga uporablja. Gre za zanimiv odmik od običajnega prikazovanja svetlobnih mečev, ki v Vojni zvezd pogosto že s svojo barvo nakazujejo pripadnost določeni strani.
V središču zgodbe je Kara, hči mojstra izdelovanja svetlobnih mečev, ki se skupaj s preživelimi Jediji postavi po robu vojskovodji Naraamu. Njena naloga ni omejena zgolj na boj proti nasprotniku. Rešiti želi tudi očeta, preprečiti uporabo nevarnega orožja in pomagati pri obnovi reda, ki je nekoč skrbel za mir v galaksiji. Zgodba tako združuje osebno motivacijo glavne junakinje s širšim vprašanjem, ali je mogoče skoraj pozabljeno tradicijo ponovno obuditi.
Zakaj anime ni zgolj drugače narisana Vojna zvezd?
Za vizualno podobo in pripovedni pristop je pomemben tudi izbor ustvarjalcev. Produkcija je bila zaupana japonskemu studiu Production I.G, režijo pa je prevzel Shunsuke Tada. Japonski vpliv je prepoznaven v oblikovanju likov, izraziti obrazni mimiki, nenavadnih pričeskah, dinamičnih kotih kamere in predvsem v koreografiji bojev. Toda razlika v primerjavi z običajnimi produkcijami Vojne zvezd ni omejena na animacijsko tehniko.
Anime omogoča drugačen način stopnjevanja napetosti in prikazovanja čustvenih odzivov. Spopadi so lahko izrazito dinamični, medtem ko pripoved v drugih trenutkih nameni več prostora odnosom med liki in njihovim odločitvam. Takšen pristop se dobro ujema z zgodbo o skoraj izginulem redu bojevnikov, saj osebne odločitve posameznikov dobijo podobno težo kot veliki spopadi za prihodnost galaksije.
Pomembno je tudi, da drugačen vizualni slog ne pomeni poenostavljene zgodbe. Dogajanje se razvija postopoma, časovni preskoki pa razkrivajo dogodke iz preteklosti in dopolnjujejo razumevanje sedanjosti. Serija zato ne temelji izključno na akcijskih prizorih, temveč skuša gledalca pritegniti tudi z načinom pripovedovanja.
Ali je treba pred ogledom poznati Star Wars: Visions?
The Ninth Jedi izhaja iz zgodbe, ki je bila prvič predstavljena v antologiji Star Wars: Visions. Gledalci, ki izvirne epizode niso videli, bodo zato na začetku morda potrebovali nekoliko več pozornosti, da se znajdejo med liki in njihovimi medsebojnimi odnosi. Toda to ne pomeni, da morajo pred ogledom preučevati širšo zgodovino Vojne zvezd.
Pripoved namreč postopoma ponudi informacije, potrebne za razumevanje dogajanja. Podrobnosti o preteklosti niso predstavljene v obliki dolgih razlag, temveč se razkrivajo v trenutkih, ko postanejo pomembne za nadaljevanje zgodbe. Osem epizod omogoča, da se osrednja zgodba razvija brez potrebe po stalnem vračanju k drugim filmom in serijam franšize.
Največja prednost serije je ustvarjalna svoboda zunaj uradnega kanona
Ena izmed ključnih prednosti The Ninth Jedi je dejstvo, da zgodba ni del uradnega kanona Vojne zvezd. Ustvarjalcem zato ni treba vsake odločitve usklajevati z že uveljavljenimi dogodki, časovnicami in pravili tega obsežnega izmišljenega vesolja. To jim omogoča drugačno razumevanje Sile, svetlobnih mečev in razmerja med njenima svetlo in temno stranjo.
Prav svetlobni meči so dober primer, kako lahko razmeroma majhna sprememba ustaljenih pravil vpliva na celotno zgodbo. Njihova povezanost z uporabnikom odpira dodatne možnosti za razkrivanje značajev, ustvarjanje napetosti in nepričakovane preobrate. Orožje, ki je v številnih drugih produkcijah postalo skoraj samoumeven del jedijske opreme, tako ponovno dobi posebno mesto.
Najbolj mi je všeč, da serija ne poskuša zgolj ponoviti prepoznavnih elementov Vojne zvezd v drugačnem animacijskem slogu. Namesto tega jih uporabi kot osnovo za samostojno zgodbo. Boji s svetlobnimi meči ohranijo svojo prepoznavnost, a so zaradi japonskega animacijskega pristopa drugače zasnovani in predstavljeni. Ob tem zgodba ohranja dovolj skrivnostnosti, da ne deluje zgolj kot še ena ponovitev že znanega spopada med dobrim in zlim.
The Ninth Jedi lahko pritegne tudi gledalce, ki ne poznajo celotne zgodovine Vojne zvezd
V obdobju, ko številne produkcije Vojne zvezd gradijo na povezanosti z že znanimi liki in dogodki, The Ninth Jedi pokaže prednosti drugačnega pristopa. Zgodba se lahko opre na prepoznavno mitologijo, ne da bi bilo njeno razumevanje odvisno od poznavanja vseh podrobnosti preteklih filmov in televizijskih serij.
Zaradi tega je zanimiva tako za dolgoletne ljubitelje Vojne zvezd kot za gledalce, ki jih bolj privlači japonska animacija. Prvi bodo prepoznali drugačne interpretacije znanih motivov, drugi pa lahko zgodbo spremljajo kot razmeroma samostojno znanstvenofantastično pustolovščino.
The Ninth Jedi dokazuje, da je mogoče tudi v tako prepoznavnem izmišljenem vesolju poiskati prostor za drugačne pripovedne rešitve. Njena največja prednost ni odmik od vsega, kar Vojna zvezd predstavlja, temveč način, kako znane elemente uporabi za ustvarjanje nove izkušnje. Vseh osem epizod je na voljo na pretočni platformi Disney+.